静安党建雕塑产品样式

经过漫长的历史，古希腊人辉煌的艺术文化尚留给我们一些建筑雕塑作品和壁画。在这些少量的作品中，仅论其中精美绝伦的人体表现，直到今天它也是难以逾越的高峰。通过对古希腊建筑、雕塑、壁画和工艺美术品的研究可以发现，他们所遵循的艺术法则是:质朴， 合理 ， 端庄 ， 谐调 ， 而这一法则在公元前5 世纪的艺术创作中达到了完美的顶峰 。 美术史家~般将古希腊的艺术分为四个阶段 :荷马时代、古风时代 、古典时代 、泛希腊时代。我们仅从雕塑的角度对每个时代的风格加以介绍。 公元前146 年，罗马征服了希腊本土，公元前30 年又占领了埃及，自此罗马将原古希腊所统治的广大地区全 卢浮宫雕塑 部纳入罗马帝国版图。罗马不仅获得了古希腊的疆土，而且继承并发扬了古希腊的艺术文化成果，成为西方艺术中心。

在立体派雕塑家创作的同时，意大利雕塑家们也创造了一种不同的风格--“未来派“，恩墙托·波菊尼宣称:“绝对地和彻底地放弃有限的线条和封闭的雕塑。““让我们把人体打开，把环境关闭到人体里面去。“ 在这两大主流之外较著名的流派还有构成派。构成派雕塑家瑙姆、加博、安·培布索奈(1886~1962)在创作中，用一种新的方式把物体所占有的空间进行了新的塑造，他们提出用空间、时间来取代量感，也通过构成雕塑寻求一种建筑新型的表现形式，对建筑作出了重要的贡献并采用和探讨了新型材料，从而把雕塑要素与建筑要素完美地结合在一起.贾克梅蒂(Giacometti，1901-1966)和塞尚(Cézanne，1839-1906) 虽然没有号称自己是激进的前卫艺术家，却都不满足于凭借前人的视觉经验观察物象。他们以非凡的勇气超越了传统绘画既定表现方式所制定的条条框框，形成了各自独特的画风。他们面对眼前的客观景象，企图抛弃固有的思想观念和观察习惯，重新审视，默默地寻求着新的属于艺术家自己的真实体验，这不免使他们同样地深深陷入视觉困惑的泥潭之中，因而在审美方式上存在许多相似之处。但是，他们毕竟生活在两个完全不同的时空里。由于不同的性格，不同的生活环境和人生体验，以及不同的视觉思维方式，也导致了画家审美特征的诸多差异。

面塑，俗称面花、礼馍、花糕、捏面人。它以糯米面为主料，调成不同色彩，用手 和简单工具，塑造各种栩栩如生的形象。旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方“，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿堂。捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀，用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面，披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。 是陶瓷装饰的一种。历史悠久，约始自秦、汉，盛于明、清时期的德化窑、石湾窑和景德镇窑等。一般指具有独立性的立体陶瓷雕塑制品，需经模印、镶嵌、及手工镂、捏、堆塑、雕刻等成型过程并经高温烧成。按制作方法可分圆雕、浮雕、镂雕、捏雕等数种。按制品可分素雕和彩雕两种，包括陈列美术品、日用生活器皿及玩具等。制作时必须考虑到干燥和烧成收缩，防止翘扁变形及裂纹斑疵等。 指以石膏为原材料雕刻而成的人物头像，一般用于美术教学、练习之用。石膏像是头像素描的基础。画石膏像是为了更好理解头像的结构，光影。石膏像之所以色调面积大是材质决定的，如果你把真人头糊上石膏也是这样的效果。且色块只是画素描时人为定义的。

在湖北屈家岭文化、浙江河姆渡文化中，出土了一些手捏的只有数厘米大小的动物雕塑。从它们的形状来看，是经过特意烧制的陶制品，如陶鸟、陶猪、陶鱼之类，造型完整而有情趣。好像是当时在制作大体陶器之余，用剩下的泥巴即兴作出来的。不知是否专门为孩子制作的玩具，还是另有用途，总之，它们主要起娱悦性情的作用。在黄河中游早期的遗址中也有类似的动物陶塑发现。陶塑小动物都是在新石器时代人们定居后普通饲养的猪、羊、狗、鸡等家畜家禽，反映了制作者在日常生活中经过观察，发生兴趣才去加以表现的 。原始陶塑的含义可能是多重的，也是比较模糊的，从而带有某种远古的神秘感和莫解的奇妙。其表现手法真实，朴实、自由、夸张、概括，一点也不雕琢，体现了一种随意美，稚拙美。它们为后来较大和较精细雕塑的制作，奠定了基础。

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